LCF
2018MA
今年的LCF MA18大秀是一个面向世人的声明，表明除了衣服之外还有更多的展示，因为每个设计师都选择了一个接近他们心的故事，用他们每个人的故事来打造了各自的女装系列。
从第四维度的扭曲故事到高级时装，从十年的家庭生活到快速流行的时尚潮流，今年的MA Fashion Design Womenswear大秀是一个从过去到现在，也许是现在到未来的演变。我们将会详细的解析这10位来自世界各地的设计师，所作出的每个系列。
在伦敦时装周前夕，大秀于晚上7点在维多利亚影城举行。这场演出由阿黛尔·坎斯（Adele Cany）设计，他与学生们密切合作，帮助他们塑造成衣并提供流畅高质量的最终作品。化妆由Claire Mulleady和精湛的M?A?C PRO团队提供，时尚圈最受喜爱的朱丽娅公主和卢克霍华德提供了秀场音乐。
一、Leanne Callon
█ Leanne Callon said
“as a knitwear designer I strive to create an emotional response, ensuring that my understanding of craft and construction is visible through my pieces
作为一名针织品设计师，我努力创造一种情感反应，确保通过我的作品可以看到我对工艺和建筑的理解”
█ 设计灵感
自己的织物收藏与二手地毯的重组
整场大秀开始于Leanne Callon和她的“非正式安排Informal Arrangements”系列，该系列是将自己的织物收藏与二手地毯的重组，侧重于服装构成的工艺，开发和制作技法。她告诉我们“作为一名针织品设计师，我努力创造一种情感反应，确保通过我的作品可以看到我对工艺和建筑的理解......这个系列的主要特点之一是重复使用二手地毯。我选择将这些老旧地毯加入我的系列中，因为他们的立场与我的概念形成直接联系，同时也讲述了它过去的生活和以前的关系，来阐述一个别样的故事。
1、「设计手稿」
2、「调研」
3、「白坯样衣」
4、「成衣细节」
5、「成衣」
2、 Jiali Lu
█ Jiali Lu said
In my collection, I used a lot of draping to create the sleeves and I also used twisting in skirt designs. I used tailoring in a lot of places, for example, I referred traditional menswear pieces such as shirt, parka, tuxedo, trouser, boiler suit and boxer short.
在我的收藏中，我使用了很多垂褶来制作袖子，而且我还在裙子设计中使用了扭曲技法。 我在很多地方都使用立裁，例如，我系列中传统的男装，如衬衫，大衣，燕尾服，裤子，boiler suit和短裤等。
█ 设计灵感
简·奥斯汀的经典小说“傲慢与偏见”
第二个出场系列是毕业生Jiali Lu，她的灵感来自简·奥斯汀的经典小说“傲慢与偏见”。Jiali利用故事主角伊丽莎白作为她的灵感来源。 她希望将19世纪的女性和男性服装融合在一起，为她的最终作品“创造一种现代，独立，阳刚，聪明和勇敢的中性风格”。
1、「后台」
2、「大片拍摄」
3、「成衣」
3、Feiyi Shuai
█ Feiyi Shuai said
Another book that inspired my final collection was, ‘A, B, C Dictionary Definitions.’ I found this inspirational because dictionary definition of garments are constructured as factual and rational, showing no reference to their ephemeral or immatieral character of fashion
另一本激发我最终系列的书是《A，B，C字典定义》，我觉得这很鼓舞人心，因为服装在字典定义是被认为是现实和理性的，没有提及它们的短暂或不实际的时尚特征.
█ 设计灵感
时尚摄影师Mark的“All Events Are Even”
中国设计师Feiyi Shuai创作了一个Fun To Wear女装系列，吸收了时尚摄影师Mark Borthwick作品的启发。 “这些服装是根据他们结构、或者他们在哪里穿起来很有趣而设计出来的。 对我而言，这是时尚的核心所在，它是穿衣的核心”她说。 灵感来自时尚摄影师Mark的“All Events Are Even”。
1、「大片」
2、「后台」
3、「成衣」
4、Vicky Leung
█ Feiyi Shuai said
My womenswear collection looks to inspire people to define their own aesthetic or point of view of fashion and clothing, but not just to follow a trend without thinking about it.”
我的女装系列看起来激励人们定义他们自己的时尚和服装的美学或观点，但不仅仅是为了顺应潮流而不去思考它。
█ 设计灵感
激励人们定义他们自己的时尚和服装的美学或观店。
香港本土的Vicky Leung使用她的LCFMA18系列来探索该行业的“丑陋时尚”。 她告诉我们，“我的女装系列看起来激励人们定义他们自己的时尚和服装的美学或观点，但不仅仅是为了顺应潮流而不去思考它。”Vicky创造了一种 创新的方法来诠释来行业的一个热点问题。
1、「后台」
2、「成衣」
5、Nina Galbe-Delord
█ Nina Galbe-Delord
“This collection was inspired by abstract art, uses pure colour, shapes and forms to express meaning. Abstract art can touch the emotions in a fresh, raw and direct way. I created a collection to highlight both the strengths and weaknesses of a woman, and the beauty of her.
这个系列灵感来自抽象艺术，用纯色，形状和形式来表达意义。 抽象艺术可以以新颖，原始和直接的方式触摸情绪。 我创作了一个系列，突出了女人的优点和缺点，以及她的美丽。
█ 设计灵感
抽象艺术
这个系列灵感来自抽象艺术，用纯色，形状和形式来表达意义。 抽象艺术可以以新颖，原始和直接的方式触摸情绪。 我创作了一个系列，突出了女人的优点和缺点，以及她的美丽。 女装服装与男装的元素混合在一起，以创造出更强的轮廓，来自法国图卢兹的Nina Galbe-Delord说。
1、「设计手稿」
2、「设计细节」
2、「后台」
3、「成衣」
